Радуга зимой — это спектакль, который был показан на сцене 45-ой осенью 2023 года. Эта пьеса рассказывает о девочке Кате (но она называет себя Анна-Мария). Она встречает одним зимним вечером мальчика Генку, с которым впоследствии они попадают в разные ситуации, связанные с людьми, окружающими детей. В пьесе раскрываются темы одиночества, ярких мечт и безумных детских фантазий. 

Песни из спектакля:

• Радуга зимой
• Коммуналка
• Песня Лошади
• Золушка
• Девочка, ты куда идешь?
• Песня про лето 
• Песня возмущённых животных
• Лошадь в ванной
• Песня Полкана
• Детский человек
• Финальная Песня

Послушать все песни: https://music.yandex.ru/album/32899425

Мы попросили актеров, авторов текста и музыки и зрителей поделиться своими мыслями по поводу песен из спектакля «Радуга зимой».

Лиза Мушегян, исполнительница роли лошади, о своих любимых песнях из «Радуги зимой»

Первая — «Лето». Мне искренне нравятся все Сашины песни. Они очень душевные — как в тексте, так и в музыке. Хоть многие говорят, что песня отличается от общей атмосферы спектакля (я с этим согласна), но внутри «Радуги» столько разных песен, что, честно говоря… «Лето» очень классная в любом случае! Мне нравится ее форма: когда второй голос повторяет фразу за основным, прямо мурашки по телу. Вот не знаю, слушаю и прямо представляю песок, траву, жаркие солнечные лучи, закаты — очень комфортная для меня песня. Особенно в припеве, когда голоса соединяются в одно, а все прелести куплета переливаются в послание человеку, как бы — «давай разделять их вместе».

Вторая — конечно, «Лошадь в ванной» — это очень «прикольная» песня. Мне нравится стиль. Он даже немножечко джазовый, а я, как человек, который эту песню исполнял, могу сказать, что люблю петь такое. Она очень позитивная, простая и максимально странная, но в этом и вся красота. Лошадь в ванной ест мыло… простите, что? Но так весело, особенно с нашим танцем, который постоянно повторялся. Наконец, эта песня застревает в голове и заставляет напевать ее, не останавливаясь.

Песня Лошади: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168925/?from=iframe

Саша Маннин, автор песни «Лето», о написании самой «популярной» песни спектакля 

С песнями к спектаклю ситуация часто обстоит так – они возникают, скорее, не по «внутреннему желанию» или «потребности высказаться», а по «необходимости», поскольку их нужно написать к определенному сроку и времени, а то спектакль просто не успеет выйти. Вот и в этот раз вышло примерно также – Лена позвонила мне и вкратце описала контекст, задачу и общее настроение песни, а я с радостью согласился, потому что для меня это часто бывает своеобразным «вызовом», поскольку в такой ситуации надо найти внутри себя те переживания, мысли и воспоминания, которые бы откликнулись на задачу и дали толчок к появлению текста.

«Лето» я, честно говоря, очень люблю — для меня эта песня родилась в нужный момент и в нужное время. В течение недели я ходил и «вынашивал» ее, думал, на что опереться, какие переживания и мысли положить в ее основу. Очень удачно совпало «время и место» — на дворе осень, погода стремительно портится, дождь становится явлением постоянным, а «световой день» сокращается. В такие моменты очень нужен какой-то источник света, без которого бывает трудно не то, что заставить себя работать, но просто вытащить себя из кровати. И вот в один из осенних вечеров я вышел после работы в соседний двор — мокрый, темный, с тусклым блеском фонаря и тихо шуршащим звуком дождя по опавшим преющим листьям. Что ответить условной «вселенной» на это «усиленное потемнение»? Где внутри себя найти этот самый «источник» света? О каком таком «лете» поговорить? Ответ пришел из довольно далекого прошлого — песня навеяна моими воспоминаниями о детстве на море, о подростковых днях в лагере на берегах Черного моря в Болгарии, о моментах свободы, неограниченного творчества, любовных и дружеских переживаниях и «пробе себя», неловких, неуклюжих, хаотичных и неумелых, но от этого не менее ярких, бурлящих и кипящих. Получилось, что где-то внутри меня есть то самое «вино из одуванчиков» Бредбери, в котором и хранятся эти чудесные воспоминания. 

Вот поэтому для меня «Лето» стало такой удачной комбинацией между «заказом снаружи» и «ответом изнутри» — необходимость написать ее задала рамки и выступила катализатором для разговора с самим собой. А когда ты уже сформулировал и отчетливо ясно «почувствовал» этот ответ, остальное становится «делом техники» — в тот же момент в этом мокром дворе родились слова, которые я сразу прямо там записал в заметки, а по пути домой в метро уже пришла мелодия, которую оставалось просто записать, перешагнув порог. И хотя, на мой взгляд, эта песня несколько выбивается из общей «художественной целостности» музыкальной части спектакля, поскольку все остальные песни написаны Сашей Тимашковой в едином стиле и форме (что, на мой взгляд, прием чрезвычайно удачный — об этом я уже писал в рецензии про спектакль в прошлом году), тем не менее, я эту песню очень люблю.

Ведь таким образом, играя ее на общих свечках на сборах, например, я вступаю в диалог с «сегодняшним подростком» — я адресую вам всем тот же вопрос: «Что не дает вам терять надежду и свет, когда «впереди и внутри — мрак, и на долгие дни так»?», и предлагаю вместе со мной порассуждать об этом. И ощущение того, что эта песня многим, как мне кажется, откликается, чрезвычайно греет мне сердце, показывая, что моя музыка еще может быть кому-то нужна и интересна.

Песня про лето: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168928/?from=iframe

Саша Тимашкова написала большинство песен (включая и музыку, и текст) для спектакля «Радуга зимой», поэтому мы не могли не попросить и её небольшого комментария!

Саша Тимашкова, автор песен к спектаклю, о любимых песнях

Сложно сказать, какая песня моя любимая… Когда я пишу, у меня на самом деле каждый раз, как первый. Вот, например, песня лошади мне очень нравится по мелодии и по небольшим «вставкам». Песню про коммунальную квартиру я люблю за барабаны (не поверите, как сильно я их люблю). Кстати, в лошади в ванной тоже есть занимательный инструмент. Песня собаки очень ностальгическая, как будто прямиком из очень ранних завтраков в детском саду где-то весной, а бунт животных я люблю сам по себе, потому что настроение в нем истеричное, а темп забавный. Сама песня «Радуга зимой» тоже прикольная! Текст и мелодия очень быстро запоминаются!

Коммуналка: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168924/?from=iframe

Саша Беляцкая, зритель, о любимой песне

«Радуга зимой» — моя любимая песня не только из этого спектакля, но и вообще из «островских» спектаклей последних лет 2-3. Она для меня какая-то невероятно жизнеутверждающая… «Радуга зимой» так хорошо резюмирует этот спектакль, который, кстати, тоже стал одним из моих любимых. Вообще мне очень близок посыл этой песни — про чудеса, про спасение от «зимы» и про то, что «надо видеть радугу зимой». Я помню, что, когда в первый раз услышала её, чуть не заплакала, что мне последнее время не свойственно. Вероятно, это ещё и благодаря душевному исполнению. Хотя, надо сказать, мелодия мне тоже нравится — особенно самое-самое начало!

Радуга зимой: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168922/?from=iframe

Лера Игнатова, исполнительница роли Полкана, о песне Полкана

В общем, «Песня Полкана» мне очень нравится, потому что эта песня для меня достаточно много значит. Я обозначаю её, как яркую точку в моей «театральной островской карьере». Мне нравится и как я её передала настроение в самом спектакле, и как я записала её в альбом. Я рада, что она нравится многим и что она довольно-таки запоминающаяся! Мне нравится мой персонаж. Эта песня — описание самого Полкана, образа «идеальной» собаки. Он готов быть верным своему хозяину, сделать всё, что угодно для него. Исполнять эту песню мне тоже нравилось, несмотря на то, что это было тяжело — я пела и танцевала одновременно.

Песня Полкана: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168934/?from=iframe

Серёжа Медведев, исполнитель роли Володи, о песне «Детский человек»

Смысл этой песни для меня нереально глубокий. Она повествует о неком «детском человеке». Вообще непонятно, что это за эпитет, так скажем, данный моему персонажу? Если детально вчитаться в пьесу, то можно понять, что «детский человек» — это такое описание для человека, который проводит много времени с детьми, при этом находясь с ними на одной волне, но не забывая всё-таки, что он взрослый. Мне кажется, что такая «ситуация» должна отзываться у островитян. Такой человек не думает, что он самый взрослый, он всегда готов поддержать детей даже в каких-то маленьких, «несущественных для мира» проблемах. Я бы сказал, что это не только смысл песни, это и смысл всего моего персонажа — Володи. Он помогает Анне-Марии, главной героине спектакля, жить в ее волшебном мире, делая вид, что он волшебник, хотя он таким как бы не является. Я бы не сказал, что эта песня особенно важна для спектакля, она скорее является вставным элементом, который помогает понять Володю.

Песня, я не скажу, что мне слишком нравится. Текст глубокий, со смыслом, но при этом он довольно примитивный — мне видно, что Михаил Рощин не приложил много усилий, когда писал этот текст, что, конечно, нехорошо. К тому же музыку писал я сам, тогда я только начинал обучаться писать песни, и, честно скажу, мне гармония в этой песне не нравится. Сейчас я пишу намного более сложные композиции, намного более интересные и намного более логичные, а «Детский человек», он такой… немного, слишком много минора в нем… Сейчас я бы, конечно, немного разнообразил гармонию, потому что песня-то на самом деле добрая! Я бы и ритм поменял, хотя и тогда получилось неплохо. На самом деле мне очень сильно помог Сергей Николаевич, за что ему огромное спасибо!

Детский человек: https://music.yandex.ru/album/32899425/track/130168937/?from=iframe

Надеемся, что формат пришелся вам по душе! Ждите обзоры на другие альбомы. Ближайший — обзор на спектакль «Роман и Юлька».

АВТОР: ТЕМУР ЦУЛЕИСКИРИ