Как часто в наших статьях встречается слово «театр»? Как часто мы пишем про спектакли, про Театральный фестиваль, про театры, постановки, актёров? Мы уже много раз писали и говорили, что именно театр считается центральной деятельностью «Острова». Некоторые называют нашу организацию «театральный кружок» или «театральная студия». Действительно, так гораздо понятнее – ведь такие студии есть почти в каждой школе. Но почему? Откуда в каждой школе свой театральный кружок? Зачем он нужен и чем другие кружки отличаются от островского? На все эти вопросы мы ответим в нашей статье. И сравним театральную студию «Острова» (как часть «Острова») с похожими организациями в других школах, университетах и даже странах!

Зачем вообще нужны школьные и университетские театры?

Школьный театр имеет множество задач: знакомство учащихся с культурой, постановка сценической речи, возможность примерить на себя роль актера, развить творческий подход и креативное мышление.

Такое внеурочное образование помогает научиться доказывать свою точку зрения, брать на себя ответственность, слушать и слышать других, смело признаваться в своих чувствах. Школьный театр помогает человеку раскрыть свои таланты и приобрести умения, незаменимые для успеха в профессиональной и бытовой жизни.

Школьные и университетские театры помогают расслабиться. В таком небольшом кружке любой человек может отдохнуть от учебной жизни и оказаться немного в другом мире, где всем всё интересно и где у каждого своё дело.

Университетский театр очень похож на школьный, но имеются некоторые нюансы. Если цели в нем схожи со школьным, то подход чаще всего отличается. Возраст студентов позволяет выбирать более взрослые пьесы, показывать более сложные эмоции. Уровень ответственности и интереса сильно выше. Такой театр – это самостоятельный выбор человека, поэтому чаще всего он вкладывает туда больше собственной души. Обычно в такой театральный кружок приходят уже сформированные (необязательно в театре) взрослые люди, имеющие все качества, чтобы можно было сказать, что они почти готовы играть на сцене сами. Режиссёр в университетском театре из труппы таких готовых людей лепит что-то необычное, импровизирует и экспериментирует с актёрами, пьесой, костюмами. Это сильно отличает постановки в университетах от школьных спектаклей.

Как же выглядят театральные студии в других местах и странах? Рассказывают Соня Рийсман, Маруся Давыдова, Юля Рытикова и Лиза Мушегян!

Соня Рийсман, «Albion college», США

Я учусь в Американском колледже, и тут есть большая отрасль — театр!

Есть 2 варианта: театр как «работа» и пара по театру! Объясняю: есть большое количество пар по предметам театра — от дизайна костюмов до того, как правильно выбирать музыку для спектаклей. В общем, очень много, и перечислить каждый очень сложно. Еще есть профессионалы, которые занимаются работой над спектаклем: костюмеры, режиссеры, декораторы и так далее! Но на самом деле их у нас не так много, и все они — супервайзеры для студентов. И основную часть работяг составляют студенты. По большей части они уже работают здесь около одного-двух годов, совмещая работу с учёбой, поэтому очень хорошо во всём ориентируются. Наконец есть ещё актеры, кем я и являюсь. Я немного участвую в работе с костюмной частью, но со спектаклем, который сейчас ставят, я не помогаю.

Наши репетиции проходят ежедневно с понедельника по пятницу. На постановку спектакля всего месяц, собственно, как и на Театральном фестивале в 45-й. Если проводить параллели с «Островом», то здесь есть Зак, который был моим учителем по актерскому мастерству в прошлом семестре. Зак — Саша Маннин, мужчина, который во время постановки спектакля не может думать ни о чем, кроме этого спектакля. Стефани — мой режиссер сейчас. Стефани — Леночка, главная по всем костюмам, а её спектакли более классические, чем у Зака.  Меган — весь театральный отряд вместе взятый, она веселая, заводная, ставит спектакли современные чаще всего, она самая молодая из взрослого состава. Зак обожает русский театр и посмотрел спектакли «Петр, внук Петра» и «Вишневый сад» в исполнении состава сорок пятой школы.

Это все становится больше, чем кружок, когда ты чувствуешь себя в профессиональном театре — вокруг тебя работают, строят большие декорации, костюмы, примерки, все делают для тебя (когда ты актер), все атрибуты подготовлены и лежат на подписанных местах, а не валяются за кулисами и так далее! Это занимает большую часть твоего времени — начала вечернего часа и до конца почти каждый день.

Также у нас в кружке проходит прослушивание: публикуется текст сценария, публикуется сцены для прослушивания, ты приходишь в определенный промежуток времени, заполняешь анкету о том, что, если тебя выберут, ты уже готов участвовать в спектакле. Если ты проходишь прослушивание, ты автоматически соглашаешься на участие в спектакле и пишешь время, в которое ты свободен в эти дни, для репетиции. После прохождения первого прослушивания, тебя позовут на второе прослушивание, либо не позовут, и обычно, если тебя не попросили прийти на второе прослушивание, то тебя никуда не возьмут. Но бывают несостыковки. 

На самом деле даже такой кружок мало похож на настоящий театр, потому что тут нет профессиональных работников, как я говорила ранее, тут работают студенты, не имеющие высшего образования в сфере театральной работы. Актеры тоже непрофессиональные, но отбор достаточно строгий, что напоминает прослушивание в театре.

Маруся Давыдова, «Школа Летово», Россия

У нас два коллектива в театре: первый — свободный кружок, мы выбираем темы сами и ничем не ограничены; второй — поднимаем сложные вопросы двадцатого века, есть чёткий график. Три спектакля в год, на каждый примерно два-три месяца; первый на тему репрессий, второй — более-менее свободно, третий — Великая Отечественная война. Во всех спектаклях режиссёром является один и тот же человек. Я в них участвую и являюсь актёром и сценаристом. Обычно мы либо пишем сценарий, потом устраиваем читки, потом начинаем пробовать на сцене и в последние две недели собираем свет, звук, декорации, костюмы и все сцены. Везде мы сами принимаем активное участие. Всегда, кроме последних двух недель, занятия два раза в неделю примерно два-три часа.

На репетициях всегда дружелюбная, поддерживающая атмосфера. Текст мы учим обычно в последнюю неделю, но до этого мы пытаемся понять, про что играем и «как» играем. Часто текст оживает, расходится на шутки. После спектакля у нас общение со зрителями, мы устраиваем, чтобы обсудить произошедшее и сложные вопросы, с этим связанные. Потом, когда зрители уходят, мы устраиваем чаепитие и делимся впечатлениями, эмоциями.

Для меня настоящий театр из кружка превращается в момент, когда мы начинаем участвовать во всех процессах: сами создаём сценарий, подбираем костюмы. Но не только. Театр — это про ансамбль, слаженный коллектив, когда мы это делаем по любви, а не потому, что велено. Если говорить об объективных показателях, нас можно назвать настоящим театром, потому что мы выступаем не только в школе, и к нам могут прийти люди, например, мы выступали в музее ГУЛАГа.

Я люблю театр, так как это то, где я вижу результат, где я люблю и меня любят, где можно прожить тысячу жизней и делать не только то, что ты можешь и должен из-за характера или социальной роли. Польза от этого несомненна: это знакомства, профориентация, развитие навыков в общем от организации до коммуникации и фильтрации информации, отдых после учебной нагрузки. Больше всего я люблю, наверно, первые проходки в ногах: мы узнаём, как это выглядит, пробуем уже по-настоящему, но ещё далеко премьера и нет тех нервов, которые возникают за несколько дней до.

Наш маленький театр и похож на настоящий, но и имеет кардинальные отличия. С одной стороны, у нас виден весь процесс производства, и мы всё делаем, как «взрослые, настоящие». С другой стороны, конечно, актёры не являются сценаристами, а декораторы — звукорежиссёрами. Но у нас, зато, есть звуковики, световики и декораторы, и это тоже подростки.

Юля Рытикова, «Guildford County», Англия

Я учусь в английской школе, где до девятого класса по русской системе до седьмого, театр — это обязательный предмет, вместе с изо и технологией. Там все учатся выступать на сцене, не бояться публики и самовыражения. После этого этот предмет уже не обязателен. Еще есть внеурочный театр — в нем те же учителя, но они ставят один спектакль или мюзикл за учебный год. В них я как раз и участвовала! Поскольку показ в марте, репетировать мы начинаем с декабря. Сначала, когда выставляют название спектакля и отрезок одной из сцен, ты должен пройти прослушивание от учителей и получить роль, которая соответствует твоим способностям, желаниям и сильнейшим качествам. Дальше, на самих репетициях, тебе только нужно приходить на те сцены, где ты играешь; иногда ты не видишь целый спектакль до последних генеральных репетиций! И так, медленно, каждый день на большой перемене и иногда полтора часа после школы, ты репетируешь свои сцены, учишь слова.

Я думаю, что настоящий театр — это больше чем просто организация актеров. В театре есть общая душа, душа, которую можно почувствовать в коллективе, особенно на генеральных репетициях спектаклей и за кулисами. Когда ты идешь репетировать не только ради обязанности и роли, но ради людей, ради счастья, который приносит тебе это искусство.

Мой театр сейчас точно не профессионален. Многие мои друзья вне школы занимаются театром в учреждениях и в платных студиях, так как у нас это «просто школьная» деятельность. Атмосфера вовсе не такая серьезная, как, например, в специальных школах, учителя, который организуют эти спектакли тоже часто даже не преподают драму. Костюмы часто мы придумываем сами, из вещей, которые уже есть дома или дома у других участников, а сцены у нас вообще нет — просто комната со стульями. Но чувство напряженного восторга, прямо перед тем, как выходишь выступать, не меняется. Это все равно невероятно, каждый раз.

И «Остров» и мой театр сейчас помогают мне выбраться из забот моей личной жизни. Забыть о плохом, сыграть нового персонажа, по сути, снова перестроить свою жизнь для роли — для меня это как способ терапии. И, конечно же, общение с прекрасными людьми.

Когда они становятся частью твоей повседневной жизни, когда ты идешь на репетиции, даже не зная, нужен ли ты там, но все равно идешь, чтобы увидеть магию, которая сохраняется в театре, это чудесно.

Лиза Мушегян, «Crescenta valley high school», США

Я учусь в обыкновенной американской старшей школе, и здесь подобные кружки по интересам существуют группами, «департаментами». Актерское мастерство — это полноценный школьный класс, который ты можешь выбрать. При этом классов несколько: начальный, средний, там ребята и учатся, и играют маленькие спектакли, а в уровнях повыше нужно проходить прослушивание, и в основном вы только выступаете. Я в музыкальном театре, где за год наш ансамбль подготавливает один мюзикл — в общем, самая масштабная деятельность театрального департамента за год, а также два кабаре-концерта. Мы, как актеры, только играем, а декорациями и прочими техническими аспектами занимается другой класс. Не могу выделить какие-либо особенности коллектива, ибо я впервые прохожу какое-либо прослушивание и нахожусь в «прослушанном» коллективе, и я в принципе стала больше обращать внимание на особенности человека, из-за которых его могли взять, «почему этот человек здесь?», «почему я здесь?».

Репетиции в каждом классе разные, но для каждого спектакля и концерта нужно проходить прослушивание на персонажей. Музыкальный театр особен аспектом музыки, мы разбираем композиции, ансамбль вместе пропевает гармонии и мелодии, для этого нас делят на партии. Для больших спектаклей ежедневные репетиции до вечера начинаются за месяц до показа, на них мы ставим действие и хореографию. Сейчас, за две недели до показа, начался самый скучный для меня процесс, технический, когда ты часами стоишь на сцене, пока режиссеры работают со светом в моменте какого-то действия. Для больших показов, на большой сцене настраивают микрофоны, каждому индивидуально, то, как сидит на ухе и как звучит. В общем, каждая репетиция запланирована и расписана, и ожидается, что стабильно приходят все.

Лично мне серьезности придает то, что нашу хореографию ставит приглашенная актриса. Предает и количество людей, как я ранее упомянула, над декорациями и техникой работает отдельный класс параллельно с нами. То есть специальная, дополнительная помощь. Очевидные условности, как деньги за билет на спектакль и обязаловка, связанная с оценками, так как это полноценный класс. И опять-таки процесс прослушивания, как и в сам театр, так и на роли заставляет «напрячься».

Я очень люблю свой театр, музыкальный театр — это именно то, что мне нужно было, но я вообще об этом не подозревала, ведь мысль пройти прослушивание была максимально спонтанной. В ситуации с музыкальным театром общественность создала азарт по поводу, какой мюзикл будет, кому крутые роли достанутся, то есть в других классах нашего театра нет такого ажиотажа, только в музыкальном. Мне очень нравится быть на сцене, при этом в окружении театральных принципов. Например, наш хореограф делиться с нами подобными «уроками» касательно принципов, и мне просто прикольно это усваивать и держать в голове. Мне нравится этот мир, который создается вокруг меня во время репетиций, мне нравится быть на сцене — забыть на какой-то момент про свои другие дела и поиграть другую жизнь. Если выносить из этого какую-то пользу, то я занимаюсь тем, что мне нравится, чего мне сильно не хватало, когда мне пришлось оставить «Остров», а в театре я нахожу свое исцеление. Я также считаю важным иметь дело, в котором ты хорошо разбираешься и к которому ты можешь и хочешь относиться серьезно, я чувствую в себе больше ответственности и внутреннего удовлетворения.

АВТОР: МАРИНА АНДРЕЕВА