Все знают Сергея Донатовича Довлатова как советского писателя и журналиста, но не всем известно, что он был ещё сыном театрального режиссёра и драматурга. Однажды он сказал: «Артист – это донор. Именно донор, который отдаёт себя, не требуя вознаграждения». Можно ли согласится с его мнением? Действительно ли, чтобы добиться результата, настоящий актёр должен бескорыстно жертвовать собой? И можно ли предъявить такие высокие требования только к начинающим актёрам и режиссёрам? Мне кажется, чтобы ответить на эти вопросы, надо сперва определиться с понятиями. Что значит не требовать вознаграждения?

Мне кажется, это отдавать много больше, чем получать взамен. Например, если ты вкладываешь всего себя, то равноценной оплаты, по крайней мере материальной, просто не существует. Это справедливо и для профессиональных актёров, но особое значение это приобретает для любительского театра, прежде всего детского. Чтобы добиться результата, артисты в нём должны работать на пределе своих возможностей. Им приходится совмещать любимое дело с учёбой, поэтому, в отличие от профессиональных актёров, они часто не могут себе позволить репетировать каждый будний день десять часов к ряду. Бывает очень трудно собрать всю труппу вместе, и это тоже требует большой организованности от актёров, а также готовности пожертвовать некоторыми своими увлечениями или планами ради общего дела. В некоторых спектаклях школьникам приходится играть персонажей, которые намного превосходят ребят по возрасту или жизненному опыту. Актёрам надо в кратчайшие сроки нагнать эту дистанцию, превращаясь в противоречивых сложных героев, до которых им ещё расти и расти в прямом и переносном смысле. Поэтому на проверку детский театр оказывает не тем весёлым кружком после школы, как нам думалось раньше, а местом, где кипит настоящая взрослая работа, и где иной раз приходится трудится на износ, ведь ты сталкиваешься с настоящими вызовами. Поэтому такой самоотдачи, как в детском театре, вы вряд ли встретите где-то ещё.

Как мы все понимаем, школьный театр – это абсолютно благотворительный проект, но значит ли это, что школьники не получают никакого вознаграждения? Это, конечно, не так. Для детей самым главным воздаянием становится то удовольствие, которое они получают от творческого процесса создания спектакля, потому что осознание того, что ты причастен к той магии, которая творится на сцене, нельзя сравнить ни с чем. Тем более, в лице театрального коллектива ты практически приобретаешь новую семью, учитывая то, через что вы проходите вместе.

И, конечно, огромной наградой для актёров является признание со стороны зрителей, их искренние эмоции и аплодисменты. Для юных артистов это особенно важно, потому что они гораздо меньше уверены в себе и в основном ориентируются на реакцию зала. Поэтому от зрителей детский театр требует большой отдачи. Как минимум, речь идёт о том, чтобы отсидеть весь спектакль целиком. В основном это, конечно, касается самых маленьких зрителей – младших братьев и сестёр актёров труппы. Задачей максимум, как мне кажется, является осмысление спектакля и готовность поделиться своими оценками, замечаниями и впечатлениями с актёрами. Они всегда с трепетом ждут письменные и устные рецензии на свою работу.

Но чтобы спектакль получился, нужно добавить в него ещё один элемент. В него должны вложиться и режиссёр, и сценарист, и костюмер, и композитор. И здесь у детского театра особая роль, потому что он помогает школьникам попробовать себя в каждой из этих профессий. Кроме того, детям самим приходится заботиться об улаживании всех организационных моментов. Это позволяет увидеть всю театральную кухню изнутри, понять, как, на самом деле, творится театральная магия и приблизиться к тому, чтобы разгадать её загадку.

В этом плане театр оказывается сродни русским сказкам, где именно тот герой, который ничего не просит и не ожидает, получает сторицей.

АВТОР: ЕКАТЕРИНА ФЕДЯНИНА